Ellen Carey iš matricos Monumental pagal Ben Lifson
Yra menininkų, kurie (mes įtikino) suteikiama žvilgsnius kitą sritį, geresnės tvarka, arba pati tvarka ir jos galimybės, kurie keliaudami informuoti savo meną nuo to momento. Ellen Carey yra tokia menininkas. Autorystė yra mistikas Pasaulis, iš kurio ji grįžo į mums ataskaitas, kurios yra jos nuotraukos.
Anotacija? Taip. Bet taip pat betonas formomis, informacijos ir vaizdų. Kiekviena forma yra būtent tai, kas ji yra.
Ji nulupo fotografijos procesą žemyn savo Neredukuotinių elementų ir rankenos tai taip, kad juos beveik sąvokas, beveik atstovybes fotografijos išgales, o ne priemonė save: kameros Polaroid 20 x 24 colių vaizdo kamera; objektas - gabalas baltos lentos, labai ryškios spalvos strobe šviesos. Šis paskutinis atsispindi nuo lentos į poveikio metu. Ir taip fotoaparatas fotografuoja ne tikslas, o tik šviesą.
Žodžiu, impresionizmo.
Carey vadina jį "Fotografija nulinis laipsnis", po prancūzų rašytojas Roland BARTHE kūrybą nulinis laipsnis. Jos procesas atrodo tiek daug distiliuojamas iš pagrindinių elementų savo terpėje, kad vienas gali būti įdomu, kaip tai gali būti fotografija, ne visi. Tiesa, instrumentas yra didelis portalo pirmųjų kameros. Bet kaip Carey atkreipia dėmesį fotografija "ateina su tam tikrų istorinių asociacijų", kad jo nuotraukos bus aprašomasis arba diskursyvus: portretai, peizažai, Natiurmortas. Yra keletas tikrai abstrakčios fotografijos. "Taigi, kad jei turite nuotraukas, kad jūs nežinote, kaip jie padarė, ir ką jie nuotraukas ir tai ypač pasakytina apie mano darbas-tie lūkesčiai yra ginčijami." Nepaisant to, jos darbo rezultatais, yra įrašyti pagal objektyvo ir šviesai medžiagų, kurios kūrimui šioje terpėje pamatus. Taigi pavadinimas, kuris, atrodo, sumažinti Carey vaidmenį, kad dailininkės paveikslais sukūrimą, kad šiek tiek daugiau nei kamera operatoriaus sąvoka paimta iš fotografijos ankstyviausių dienų Amerikoje.
Carey skaitikliai šį netiesiogiai paskambinus save su "objektyvo menininkė", o iš tikrųjų ji yra meninės kontrolės visoje procesą, pasirenkant spalvotus gelius įdėti virš jos Strobe žibintai, pasirenkant dažus, kad sukurs įvaizdį (turintys stiprų kaip spalvos šviesa, kaip aiškina dažų veiks įvykus Polaroid paskelbtu dokumentu, ji dažnai naudoja du ar daugiau dažų ankščių), iki to momento, kai ji atleidžia užraktą ir išsitraukia Polaroid teigiamas / neigiamas medžiaga toliau iš kaip numatytąją ilgio kameros dvidešimt keturių colių-taigi jos terminas šių nuotraukų: "išsitraukia" ir dažnai atskirti teigiamas neigiamas iki tiek pasiruošę, arba iš naujo atskleisti traukti arba nutraukti fotoaparato veiksmus. "Tai labai skystas procesas. Darau eskizus ... bet ten daug vietos ... atsitiktinai, atsitiktinumas, kuris, žinoma, yra viena iš meno praktikos veikla. "Ir cituoja" žmones kaip Johnas Cage'as, Laurie Anderson ... "
Taip ji sukuria abstrakčias fotografijas, kurios vienu metu tikrai abstraktus ir tikrai fotografijos.
Nieko apie bet Polaroid yra 20 x 24 fotoaparato ar jo teigiamas / neigiamas medžiaga reiškia abstrakčias nuotraukas; vienas neturi pažvelgti į juos ir iš karto pamatyti priemonės ir medžiaga idealiai tinka abstraktaus meno priėmimo derinys. Už išsitraukia idėja atėjo Carey 1996, tarsi vizija, sunku ant jos atradimo tam tikrų savybių Polaroid medžiagų dirbant "į gedulo valstybės" ant pradžių privataus simbolinę projekto dėl kurių įkūrimo spaustelėkite- jei plokštės buvo kilę objektyvo vaizdavimo pasirodymai-kamera ir medžiagos buvo, nes Carey atrado, tik tinkamos priemonės.
"Tai buvo po to, kai aš palaidotas mano mama. ... Nuėjau [Į Polaroid savo Manhetene 20 x 24 studija] padaryti objektą ... aš padariau eskizas, vadinamas Šeimos portretas, tik sau, ir simbolinę seka mano šeima tuo metu gyvas ir miręs. "
Kadangi nėra juoda ir balta medžiaga kamera tada ji naudojama spalvoto vaizdo, fotografuoti "BLACK, kuris buvo ne poveikis, atstovaujančių ne gyvenimą, mirtį ir balta šviesa," už gyvenimo, atsispindi nuo balto stačiakampio. Tai darydama simbolinę seka ... du anglis juoda [skydai] Mano tėvams: mano tėvas mirė '79, mano motina balandžio '96 po to, kai prarado savo vidurinį sūnų "(Carey jaunesnis brolis Jonas)" prieš šešis mėnesius iki. Tada du baltus sau ir mano vyresnysis brolis, juoda ... John ... tada baltas mano du jaunesnius brolius ir seseris .... "ji atrado, kad" negatyvai buvo visi tą patį matinė juoda ar jie iš juodųjų teigiamų ar baltųjų pozityvai: stačiakampio formos ertmes su kaip degutas patina sugėrė šviesą. Jie priminė atviras laidojimo duobes.
"Aš turėjau šią metafizinę patirtį natūra ... Beveik tiek iš kūno. Žinau, kad gyvena ir miršta [yra dalis] tą patį procesą. Mes visi tai žino. Bet čia buvo fizinis įsikūnijimas jį. Turėjau šiek tiek mokestį, tiek drebulys žemyn mano stuburo. Ką Freudas vadinčiau "klaikus". "
Šiuo padidintam sąmoningumo būseną, o "tą pačią dieną, tiksliai tą pačią dieną", ji atrado procesas, kurio išsitraukia.
"Mes šaudė ir ... teigiamas [balta medžiaga] buvo prie pabaigos", su "trupučiu juodos po jo. Aš [paprašė] John Reuter ", iš Manheteno studijoje direktorius," kas tai? "
"" O, tai tik dažikliai alinantis save, iš iš ankšties dažų pabaigos ".
"" Kas atsitiks, jei mes nuolat vyksta? "
"" Aš nežinau ""
Tada ji ištraukė popierių iš fotoaparato volai pro numatytąją ilgio dvidešimt keturių colių, žiūrint iš dažų elgesį "Ir tai buvo tai, ką aš vadinčiau pirmajame Traukiami, baltas stačiakampis [su] keletą colių juoda su [a] Rūšiuoti kombinezonai su antkrūtiniais panašaus linija. Ir aš nuo mano pirmoji "Pull", kuriame dažikliai, palaipsniui atsitraukdami nuo popieriaus kraštus, sudaro parabolinės formos centrinę tiek daug vėlesnių nuotraukas.
"Žinojau, akimirksniu šviesos lemputės buvo ne", kad šiuo nauju būdu padaryti vaizdus buvo atsakymas į jos ilgą asmeninės kovos su fotografijos ribotumą. Labai įtakoja siurrealizmo, Konstruktyvistinė ir Bauhaus fotografai ", nes jie pradėjo su medžiagomis," ji žinojo save negali būti aprašomasis arba diskursyvus menininkas. "Aš buvo Sukelianti su abstrakcijos ir minimalistinės fotografijos gerą pusę dešimtmetį ... minimalizmo principų yra ekonomika priemonių ir leisti procesai ir medžiagos, praneša" kūrinį tiesiogiai "turėti procesą sudaro pati ... Ir tiek minimalizmas ir abstraktus menas, ji priduria: "Nes jie įtraukti medžiagas ir priėmimo procesas", nes "turinys yra kontekstas ir kontekstas turinys", medžiagų ir procesų yra, kaip išsitraukia "dalykas meno kūrinį ... . [Į išsitraukia] šviesos, ekspozicija (arba nieko), spalva (ar nėra), procesas visi turi prasmę, jie aprašyti meno priėmimo renginį ... Netrukus su savo paties atžvilgiu. Man tai galvoju ne apie medžiagų ir fotoaparatas apribojimų. Šios nuotraukos buvo tiesiog laukia už mane. "
3.
Šis rašytojas pirmoji patirtis daug singlą plytelių darbų buvo jos 2004 lapkričio paroda Hartford yra Wadsworth Athenaeum-šimtas penkiasdešimt trečioji-asmens paroda muziejaus Matrix programos, tauta seniausia ir viena iš jo žymiausi programas, skirtas nuo šiuolaikinio meno. Carey eksponuojami išsitraukia XL: septynios teigiamų ir atitinkami jų negatyvai pagaminti su dar didesniu Polaroid 40 x 80 vaizdo kameros, panaikintos 2006 m. (Kaip William Henry Fox Talbot, anglų atradėjas fotografijos, jo manymu, neigiamą nepriklausomą meno kūrinys.)
Į Hartford, pirmieji poveikiai akinti-kaip ryškiai spalvos, kaip blizga popieriaus! Kaip turtingas ir tamsiai negatyvai! Ir šokas, fizinis šokas. Atskirų gabalų išsitraukia XL yra didelio 11:50 pėdų aukščio iš keturiasdešimt keturių colių platus įspūdingas ir, iš pirmo žvilgsnio, šiek tiek kartojasi. Daigstytas su pinezki, todėl, šiek tiek išgaubtos sienos, jie numatoma į kambarį. Jų didingas formos (jų viršutinius kraštus vienodais aukščio) kabo viena po kitos geros žygio žingsniu išilgai dviejų lygiagrečių sienų siaura galerija-kuris buvo sudarytas jaustis siauresne skulptorių darbų kokybę patys-davė galerija jausmas ir , šiek tiek apie tam vienuolynas, KOLONADA, siauru takeliu, per kurį supa monolitinių kolonų išvaizdą.
Taigi šokas, kad pilnatvės; kiekvienas gabalas projektavimas į parodos ploto jo tankį spalvos, jos visiškas paprastumas ir pratarti aiškumo jos pagrindinių formų. Susitikimas su savo darbą yra įvesti naują erdvę, vienas, kad egzistuoja tik ten: New Found žemę. Dėl veltinio išgaubtos monintu popieriaus paroda taip pat buvo į įvairialypės skulptūrinės formos, kurių kelios elementai pasiskirsto uždaroje erdvėje ir padaryti ją sujungta vietos ne jos architektūros prasme montavimas, sudėtingas skulptūra, kurioje kiekvienas aspektas (čia viena grupė) duoda unikalią aštrų pojūtį, plačią, nedelsiant, ir (kaip kontempliacijos ir tik kontempliacija leidžia mums pamatyti) patirties, iš savo nuotykius.
Tiek daug turtingumą mažai kambarį disorienting per pirmąjį ir akių siekia poilsį, komfortą, žinios, atspirties taškas. Kaip susieti vieno gabalo prie kito? Kaip net atskirti vienas gabalas nuo kito, jie to buvo sukurtas kaip variantus tarpusavyje?
Klausimas yra panaši, atsižvelgiant į vieną gabalą. Kaip susieti jo elementus tarpusavyje?
Iš gabalo gabalas, pozityvai yra ryškus savo spalva, tuo jų tamsoje negatyvų. . Be dydžio ir kiekvienas yra akivaizdžiai monolitinis. Visi yra drąsus, pasitikintis savimi ir dėl savo aukščio ir aiškumas visada tai aiškumas!-Nuolat rodo subtilių variacijų jų keletas didelių ryškių spalvų ir dėl jų maždaug parabolinės formos.
Kiekvienas Trauka turi ir puošia sienos, yra dekoratyvinis geriausia šio žodžio prasme ir todėl yra ką Keats vadinama urna, "draugas žmogus."
Tačiau tuomet, kai šios ryškumas ir didybės veržiasi, šiuo inscenizacija skaičiai procesija į kairę ir į dešinę iš mūsų, kaip mes stovime sumišęs į galeriją ... Kur yra istorija, be kurios, kaip de Chirico, esančiame "Courbet esė, sakė , nėra menas? "Nulla sinusas narratione Ars" (Ne be pasakojimo menas), jis rašė, ir pridūrė,
Mes nereiškia reikalauti, kad žodis pasakojimas ar istorija turi reikšti anekdotas, įvykis ar istorinis faktas. Meno kūrinys turi pasakyti kažką pasibaigus jos apimties ribas. Objektas ar skaičius turi pasakyti poetiškai kažką, kas dar toli nuo jų, o tai net jų apimtis iš esmės slepia.
Ar vienas žingsniai atgal ir žiūri į keletą dalių iš karto arba yra arti vieno gabalo kontempliuoti jį ramybėje, pirmųjų dalykų galima pažvelgti ir, po gabalėlį, montavimas, pasverti, siekiant patikrinti šiuos darbus šioje istorijoje, yra formos.
Tai ne pirmas atrodo priblokšti sau: būti gryna forma ir dar tuo, kad pirmasis paviršutiniškai žvilgsnio, kad atsižvelgiant į visą parodą, jie gali atrodyti taip daug, kaip vienas kitą taip, kad nebūtų šį didesnį dalyką. Atrodo toks ribotas: parabolė.
Šie gabalai yra gausiai įtaigią: lyties organų (9 pav Ellen Carey, "Pull su dviem vėrinių, 2002 Polaroid 20 x 24 Spalva Teigiamas Spausdinti, 80" H x 22 "W kolekcijoje paties menininko.) Akivaizdu, bet ir daug daugiau per žmogaus patirtimi, jei tik Pakeitusi patirtis gavo per reportažas, muziejai, knygų ir kūrinių vaizduotės, žadinantis iš sarkofago formų, Totem, prie vandenyno irklus peiliais, Afrikos šalių karių skydų, mentelių, peilius kai peiliai ir indai, ietis vadovai, plunksnos, rašiklis artimųjų rašalu šokėjo kojų en Pointe ...
Norėdami pamatyti ir išreikšti tokių analogijų pagrindu mumis. Iš jų ji yra lengva žingsnis į paviršių kontempliacija.
Kiekvienas gabalas yra įvairių formų, visų jų dramatiškas, visi pasakoja gyvenimo ir meno kova visatą. Per negatyvai, jų Impastowy paviršių turint Paisley whorls-panašus šiek tiek užimtas vandeninis planetos ar audra sistemą kaip matyti televizijos orų prognozės vienas mato ir jaučia teiginius tarp linijinių ir vaizdingos metodus. Čia linijos yra nuspalvinta, neryškus ir paviršutiniškos ir kupini palaipsniui ištirpsta iš vienos formos į kitą. Kai kurie kanalai panašūs į nelaša ir splatters šiuolaikinės tapybos, o kai kurie iš vaizdingos formų panašūs pleistrai rūdžių, pleiskanojimas metalo, odos lupimasis, Sukietėjęs kraujo, mėlynės ant rausvai šokolado rudos odos, tokiu būdu priartinant tikrą pasaulį ir žmogaus dramą į nuotraukos. Kiti koridoriai pilni eilutės, kurios prasideda ir sustabdyti, pakeisti iš kietos į šiek tiek akytas, kitų, aiškiai apibrėžiančius zonas, kad ... Visi jie gyvena savo. Visi bendradarbiauti suteikti per visą paviršių kiekvieno neigiamo apie patina išvaizdą.
Šie grynai mechaniniu būdu pagaminti paveikslėliai prisilietimo kokybę!
Per teigiamų nuotraukas, didžioji ir, matyt, nespalvoto sritys raudonų dykumas raudonos pirmo žvilgsnio sunku, kaip stiklo pluoštu, pateikus arti ieškote, žiūrint padengti ištraukas, primenančius dažų sluoksniai, vienas oranžinis pagal kitą, vienas raudonas, o ne kitas .
Čia faktūrą palei teigiamas kraštų primena kryžminio perinti. Kai kurie negatyvai rodo begalines variacijas toninį vertybių violetine spalva. (11 pav. Ellen Carey Violetinė Neigiama, 2002 Polaroid 20 x 24 Spalva Neigiamas, 80 "H x 22" W, rinkimas Nancy ir Robinson Grover, Hartford, CT.). Čia ledo mėlyna pasakoja vieną istoriją visoje paviršiaus neigiamas, ten šilta violetinė pasakoja kitą. Kai kurių teigiamų vienetų parabolas atrodo sustabdytas erdvėje, kiti minia rėmą, kai kurie atrodo paradoksaliai vienu metu mažėja vis tiek lėtai per jų rėmai ir pakyla jų, kaip žvakės liepsna pakyla į tamsą. Tik šių formų kilti ir kristi per šviesos kietajame Bright White popieriaus. Jos suteikia atmosferą slidus, labai atspindi balta Tuščia. Visur yra teiginys tarp (taigi dramos dalyvauja) vienybės ir gausumą, simetrija ir simetrija, kuriai ("lašų") ir kyla ("liepsna").
Išraiškingas diapazonas šių keturiolikos nuotraukas apima delikatesas, išgalvotas, užimtas, susijaudinęs, ramus, linksmas, prabangus (gausumas forma, turtingumas jausmas), galios vyko į rezervą, ir prasmės atsiskleisti per laiką jausmas ... gausa.
Ne, tai nėra keista, kad pažadintų Gausybės ragas, nepaisant tokio akivaizdaus minimalizmo ... Dėl minimalizmo tik atrodo.
Palei teigiamus-regionų rizikingai sėdi tarp didžioji sunku balti už jų ir didžioji raudona už kraštų jų vienas mato staigių eilių spalvų ir staiga pertraukas pigmento, visi jie įtaigią mūsų gyvenimo geografija. Patalpoms ir upelių baltumo atidaryti ant visiška tuščią baltumą po jų. Trumpi meistriškos ištraukas primenantys plunksnų ir mažų abstrakčių formų kraštus panašių nieko šonkauliai, kurie, kaip manoma, žadinantis vietoje,
Jie yra labai užimtas, šie maži formos kraštus.
Į ramų atvirų raudonųjų lygumose tyla interjero-nuo civilizacijos trauktis, jei bus-netrikdoma atspalvis ir verkti pakrančių regionų jų formų, kurie suteikia ant šio supančios jūros baltai. Šie maži formos kreiptis į mus, užsiimti užuojautą, sugauti, nes jie yra tarp baltos erdvės begalybe prieš juos ir raudonųjų lygumų už jų milžiniškos. Tai baltos spalvos, kad raudonas ... Čia slypi negaliojančiu, yra teroras, yra košmaras, kur slypi ragana.
Šios nuotraukos yra apie mūsų trapią nesaugioje padėtyje sėdi tarp vieno tuštumos ir kitą, tuštumos be ir tuštuma viduje, dar vyraujanti. Jie yra modernus instancijos Beowulf poeto įvaizdžio gyvenimo kaip mažas paukštis plaukioja iš šalto naktį, per į salę, pilną šilumos, puotavo ir linksmybių, tada langas, per priešinga siena langas, išėję į pats šaltas tamsa, iš kurios jis atvyko. Be savo linijinės / vaizdingos diskusijų jie taip pat apie galimybę ir negalėjimo prasmingų žmogaus kontakto: vienatvę į nesusijusios linija, nuostolių individualumo, kur forma įteka į formą.
Taigi De Chirico savo požiūriu istorija.
Taigi išsitraukia XL anketa poveikį reiso per neatrastų sferų, kurios yra jūrlapyje mums, kaip mes kontempliuoti darbą;, kurios grafikas Mes dalyvaujame. Kiekvienas paveikslėlis neša naują detalę, nauja įvykis, policijos nuovada, žymus objektas, naujos cape arba Cove, nauja topografinė funkcija turtingas ir nuolat besitęsianti kraštovaizdžio visada reiškia mums, ir kurie "Fotografija nulinis laipsnis" Nepaisant to, mes manome, kaip Carey meno ir humanistinė vizija.
Norėdami Carey darbai yra privatūs simbolinę prasmę įkvėpė daiktų ir įvykių jos gyvenime. "The vėrinių," pavyzdžiui ", yra tiesiogiai susijusi su mano broliu Jonu, kuris surinktų dragonfly vaizdus. Psichologas draugas nurodė, kad vėrinių echo [šį] vaizdus ", ypač kad laumžirgio sparnus. "Kai aš pamačiau laumžirgis radau" Nedidelis subtilus padaras su vaivorykštės sparnų, kurie turi trumpas life'-kaip mano brolis padarė. Kaip "vaivorykštės", "apibrėžimas" vaivorykštės spalvomis ". Ir aš fotografuotas mano mama praėjus mėnesiui po mano brolis mirė-ne Polaroid studija Ir aš apšviesti ją keliais spalvotais geliais / šviesiai. Kai ji mirė, aš supratau, kad fotografas ją vaivorykštės spalvomis. Kai ji ir Jonas mirė aš dažnai pamatyti vaivorykštę arba vaivorykštės spalvomis arba dvigubo vaivorykščių, dažnai seka su laumžirgio vaizdai-vieną dieną laumžirgio, kitas vaivorykštės arba pobūdžio, arba simboliškai įsikūręs objektų arba išgirsti ištartas žodis. Per metus po mano motina ir brolis mirė man [turėjo] svajonę, kad aš buvau Polaroid studijoje ir ... Ar traukti. Jis sugriebė mane, ir vaivorykštės spalvų, visų modelių, primenančių laumžirgio sparnais "(12 paveikslas: Ellen Carey Portretas mano mama, 1995 Polaroid 20 x 24 Spalva Teigiamas Spausdinti, 24.". Aukštis x 20 "W, rinkimas Atlikėjas).
The Matrix parodos Trauka su dviem vėrinių (žr. 9 paveikslą) yra iš Carey vidinis gyvenimas sutampa (arba dukart atskleisti) su savo Polaroid darbo pavyzdys.
"Fotografija nulinis laipsnis", tada turi prasmę. Ji negali būti kitaip. Šie gausiai vaizduotės ir simbolinė nuotraukos sukelti vieną manyti, kad Carey nulupama procesą žemyn Dabis entuziazmas, emocijų ar individualių sprendimų, poveikio, nustatyti ar trikdyti suvokimas, stebėjimas konkretumo arba pakenkti ataskaitos realybe. Fotografijos tikslumas visų per šių abstrakcijų vaizdus taip pat teigia už viziją turinio tiesos.
"Nepaisant to," Fotografija nulinis laipsnis "Paradoksalu pat padėtis forma vidinį pasaulį įsivaizduojamas formas?"
"Taip."
4
Balandžio 1, 2007 prie Diane Birdsall galerija, Old Lyme, Konektikutas, Carey darbai truko naujas posūkis su daugiatautę plytelių kompozicija, turinti septynis asmeniui pritraukia: keturis teigiamus ir tris negatyvų. (13 pav Ellen Carey Šešėliai ir traukia .... Trumpa istorija 2006 m Polaroid 20 x 24 Spalva spaudiniai, 10ft.H x 13 FT W, montavimas, surinkimas menininką.) Juoda juosta stačiakampis ant sienos. iki keturiolikos pėdų dvylika matavimo, reiškė rėmo. Skirtingai išsitraukia XL, kurioje viršutinius kraštus visi buvo suderinti, viršutinius kraštus šio darbo yra skirtingame aukštyje, kaip ir apatinės briaunos, suteikiant gabalas Synkopa. Iškilminga ir didinga savo dydžiu per didingų sienų taip pat yra žaismingas.
Vienetų, kurie prasidėjo kaip visos kūrinių dabar fragmentus. Paveikslėliai, kurie buvo skirti atskira dabar plokštės, su kompanionai į kairę ir / arba į dešinę. Du teigiami, yra atskirti nuo jų negatyvų pagal plokščių pora ir vienas turi ne neigiamas. Dvi nuotraukos buvo apversta aukštyn kojom. Kiekviena atrankos grupė išlaiko savo žavesį, turi savo sutrikimų ir įtampą, yra romantiškas žmogus, kaip ir anksčiau. Tačiau kiekvienas sutinka, nepilnas dėl visumos labui. Sklandžiai, matinis, patina-kaip bronza iš negatyvų dabar kabo šalia su sliduma baltymus ir spalvų teigiamų, agresyviais, Griežtas, klykia ir beveik įmantrus.
Tai "beveik", kuri leidžia šio darbo žaismingumą todėl užsiima. Darbas skamba kaip už monumentalios freskos pasiūlymu. Nepaisant savo dydžio, vaizdas atrodo laikinas, eskizas. Kaip ji yra "įrėminti" ir pristatė reiškia, ką ji gali atrodyti, jei ji buvo suteikta trimatis rėmo ir kiekvieno skydelio montuojamas nuolatinis, o ne pagal pinezki apdaila. Kaip tai yra, juostos tarnauja kaip bet nėra rėmo. Žiūrint iš arti, todėl plokštės išgaubtas kaip ir anksčiau, bet žiūrint iš pakankamai toli pamatyti visą gabalas jie turi teisę plokštumas iliuzija: beveik skulptūra, beveik vaizdą. Visi panelių kompanionai ir viduje skydai du.
"Kompanionai"? Partneriai proga. Sudėtis yra Pas de deux kambarius, penkių panelių šokių dabar su viena į kairę dabar su viena į dešinę. Tačiau atsižvelgiant į laikinas susiskaldymas kiekvieno Pull šie duetai lengvai tapti trio, kvartetai ... Ne ryšys yra stabilus, viskas yra įmanoma, visi nekilnojamojo nepaisant jų Protean pobūdžio. Kartu jie atidaryti ant naujų galimybių į pačių santykių pobūdį, galimybes, kurioje nėra atsisakymas ar išdavystė, o tik plėtra. Mesti individualumą tokios vizijos, kai kurios skeveldros kartu pasiūlyti susitaikymą be kompromisų, pasiaukojimo, sentimentalizmas, perdėta ar varžymasis. (14 pav Ellen Carey Moire Trauka su Filigranė 2005 Polaroid 20 x 24 Spalva Teigiamas Print ", 80" H x 22 "W, rinkimas menininką.).
Carey ankstesnė darbas monumentalaus dydžio (kuri šiais rašytojas nemačiau) yra 2000 metų Gedulo siena (rodomas Hartford nekilnojamojo meno būdai): penkiolika pėdų aukščio iš keturiasdešimt penkių pėdų pločio ir sudaro šimtą negatyvus penkių eilių dvidešimt plokščių kiekvienas : nuostolių amžiaus (šimtą plokštės, šimtą metų vyksta nuo 20-ojo amžiaus į 21). Kaip nurodo jos pavadinimas ir Neatbrīvots sidabriškai pilka tyla rodo, ji padarė jį reaguojant į nuostolius: su motina ir broliu mirčių ir jos skyryboms, viskas per dvylikos mėnesių laikotarpį. (15 paveikslas: Ellen Carey Gedulo siena, 2000 Polaroid 20 x 24 B & W Neigiami, 100 Plokštės, 34 H x22 "W (ea.) 15 ft'H x 45 ft'W (bendras), montavimas Peržiūrėti, Nekilnojamas str. būdai, Hartford, CT, kolekcijoje paties menininko).
Keleri duetai šios naujos sudėties simboliškai atstovauti gyvenimą suvokė kaip rinkinių dviejų dalių santykius. Vienas neturi pamiršti savo artimuosius ir meilės praradimą mirčių: praeitis reikšmingų duetai iš savo gyvenimo: dukra / mama, sesuo / brolis, žmona / vyras: pagrindinės struktūros, kuri savo ruožtu dalyvaus iš gyvenimo struktūrizavimas. Gyvenime jie vyksta, niekada ateina pailsėti, jų reikšmės niekada žinomas, kol jie baigsis, ir net tada jie gyvena mūsų atmintyje ir vaizduotę. Nes naują kūrinį jie yra simbolinis, supratau, abstrakčiai forma ir vidaus struktūros gabalas tarp plokščių žaisti, teigiamas ir neigiamas, orientacijos ir kaitos dydį, jie yra apibendrinti stovėti bet santykių rinkinys. Kiekvienas gabalas tampa didesnės dalykas, kuris yra vienu metu iškilminga, didinga, džiazo ir švenčių. Kadangi Gedulo sienos buvo būdingos sielvartą, gedulo ir nuostolių, ši nauja sudėtis monumentalių proporcijų vadinamieji šešėlių ir išsitraukia: Trumpa istorija-darbas, egzistuoja ir dar neegzistuoja ir yra šešėlis, idėja, projekcija ir pati-savo painias, perkeliant, keičiant šokių tikėjimas Sinkopēta muzika himnas, jei norite, kad gyvenime, kuris yra geras visose jos pažeidimo ir apverstas turviness ir sukūrimo ir kūrybiškumą.
5.
Į akivaizdus klausimas: "Kodėl jūs tai padaryti vietoj šitokią vaizdų pagal šilkografija arba dažais ant drobės? (Fotografija yra gremėzdiškas vidutinio imti ir 20 x 24 kamera apribojant ją arba stačiakampį arba parabolė) Carey atsako pirmiausia nurodydama, kad ji yra fotografas, kuriam "pagrindinis indexical į fotografijos ir fotografijos procesas" yra priklausomi nuo objektyvas ", o medžiagos" ryšys su ir išraiška šviesos.
Šilkografija spausdina, sako ji, su savo "neskaidrumo" neturi "Šviesos komponentas ... šviesos pataikyti šviesai jautrias medžiagas. Taip pat tapymas ", kuri rodo" sienų dekoras drobė pynimo ir kurioje menininko ranka yra akivaizdi. Man jie neturi šviesos komponentas, tai yra, realus. "
Taip pat netikėtumo jausmas, dėl kurio visi šiuolaikinio meno priklauso, ir kitose laikmenose, nes ji yra fotografijos pats, ypač išsitraukia, spalvos iš kurių individualus darbas yra nuspėjamas tik iki tam tikro momento, Carey preliminarūs eskizai ir jos žinios jos medžiagų dalių. "Aš nežinau, kur jūs galėtumėte gauti šias spalvas iš. Jie ne iš gelių spalvos. Aš net nežinau, jei galėtumėte sumaišyti [juos] dažais. Taigi ... kalba spalvos plečiasi ", nes ji yra savo naujų darbų, vadinamas Multichromes. (16 pav. Ellen Carey Mutlichrome išsitraukia, 2007 Polaroid 20 x 24 Spalva Teigiami spaudiniai, 80 "H x 22" W (ea.) 80 "H x 88" W (montavimas), kolekcija menininko).
Dėl formų pats ir dėl Carey, jų reikšmes.
Nuo pat pradžių išsitraukia "stovėjo kaip mano gyvenimo metaforą, kuris buvo visiškai aukštyn kojom, kūlversčia ir neduoda jokių jausmą pasakojimo lanko, normalus trajektorija. Jaučiausi [jie] atsispindi mano paties vidinį gyvenimą, savo pačių psichika ir "tikrąjį" gyvenimą tuo metu. Man tai buvo tiesiog galvoti už ... Šio medžiagas ir kamera pati potencialą apribojimas.
"Manau, kad fotografijos istorija yra lūkesčių, kultūros ir istorinių lūkesčius nuotraukomis istorija: fotografiją, dokumentas, portretas, kraštovaizdis .... apibūdinti. Aš manau, kad aš persvarstyti fotografijos ir galbūt anksti stebuklas jį. Aš tiesiog pasakoja kitą istoriją. Tai ne vienas mes tikimės, pasakojimas lankas. Tai nėra saugus pasakojimas. Ji nebūtinai turi pradžią, vidurį ir pabaigą, kaip mes tikimės. Tai kitokio pobūdžio istoriją ... Egzistencinė ... Ir simboliška. "
"Ar jūs sakote, jūs rasti naują rinkinį simbolių?
"Taip."
"Per kiekvieną Traukiami, simbolinė kalba vystosi?
"Taip."
Be to, "Aš myliu viską apie fotografijos dalykus: Tamsus kambarys, chemija, šaudymo, spauda, šviesa .... I love ... fotografijos kaip nepriklausoma pastangų nuo tapybos, skulptūros ir grafikos istorija.
"Tai meilė. Aš ne įsimylėti su kitomis medžiagomis.
"Ir mano smalsumas visada piqued ... Darbas Tamsus kambarys ... spalvotų fotografijų ... Juoda ir balta ... Aš visada įdomu ir kažkaip mano vaizduotė visada užsiima".
Ben Lifson
.png){kind=small}
pagal John Reuter